Noticias de Grafiti

El arte urbano se hace dando por hecho que no va a durar. Algunos muros aguantan años, pero la mayor parte de lo que hay en la calle no supera una temporada. Cuando desaparece, la única versión que queda es la que alguien fotografió. Documentar es conservar.

Por qué los muros desaparecen tan rápido

• Borrado: ayuntamientos y propietarios pintan encima o limpian el muro a presión. Es con diferencia la causa más frecuente.
• Intemperie: el aerosol pierde color con la radiación ultravioleta, y la humedad del ladrillo y el hormigón levanta la pintura.
• Reforma urbana: los edificios que se pintan suelen ser los viejos, y los edificios viejos son los que se derriban.
• Repintado: un buen muro se vuelve a pintar. Que llegue la siguiente pieza es la cultura funcionando, no un fallo.

Los murales por encargo tampoco están a salvo. Cambia el propietario del edificio o hay que reparar la fachada, y el muro desaparece al margen de cualquier acuerdo.

Fotografía de frente y con luz plana

De frente. Fotografiar en ángulo deforma las proporciones de las letras. El grafiti es una forma construida sobre el equilibrio de la tipografía, así que una foto torcida representa mal la obra. Retrocede todo lo que permita la calle y mantén el plano de la cámara paralelo al muro. En un callejón estrecho, varias tomas solapadas funcionan mejor que un gran angular.

Con nubes. El sol directo proyecta sombras duras sobre la superficie y rebota en el aerosol brillante, quemando el color. La luz uniforme de un día nublado es la mejor para los muros. En un día despejado, fotografía a primera hora o en la hora previa al atardecer.

Expón pensando en el color. Los fluorescentes son lo que más falla al fotografiar muros. El rosa y el amarillo flúor se saturan enseguida, así que baja ligeramente la exposición para que las zonas claras no se aplasten.

Fotografía la calle, no solo el muro

Deja al menos tres tomas del mismo muro.

1. La toma completa: la pieza entera, sin recortes.
2. La toma de contexto: la calle donde está, el edificio contiguo, la calzada. Es lo que permitirá situarla más adelante.
3. La toma de detalle: la firma, las marcas de boquilla, las zonas donde se superponen los colores. Es la que resuelve quién la pintó.

La toma de contexto es la fotografía menos atractiva y la que sigue siendo útil durante más tiempo.

La ubicación y la fecha pueden importar más que la foto

Al cabo de un par de años, "¿dónde era esto?" se convierte en el problema más habitual de cualquier archivo. Conviene anotar cuatro cosas de inmediato: la fecha, la ciudad y el barrio, las coordenadas exactas si las tienes, y el estado del muro: recién pintado, ya tapado con tags o parcialmente borrado.

Los móviles añaden la ubicación automáticamente, pero la mayoría de las redes sociales la eliminan al subir la imagen. Anotarla aparte es la costumbre segura. Al publicarla en Wallscape, la foto, las coordenadas y la fecha quedan juntas sobre el mapa y se suman al resto de lo registrado en ese barrio en el mapa.

Atribuye al artista, o di que no lo sabes

Casi todas las obras están firmadas. Un tag en la esquina, un nombre de Instagram, un personaje recurrente son identificadores. Si es legible, cópialo tal como aparece.

Si no lo es, no adivines. Poner un nombre conocido porque el estilo se parece es la forma más rápida de corromper un archivo. Una ficha que dice "autor desconocido" con fecha y ubicación correctas vale mucho más que una ficha con el nombre equivocado.

Modales al fotografiar

No entres en propiedad privada. Detrás de una valla, dentro de una obra, dentro de un edificio abandonado: eso es allanamiento, no fotografía. Si te encuentras a alguien pintando, pregunta antes de disparar; mucha gente no quiere salir de cara. Si un viandante aparece en primer plano, piénsalo dos veces antes de publicar.

De quién es la fotografía

Como regla general, el mural es propiedad intelectual del artista y la fotografía lo es de quien la toma. Fotografiar y compartir a título personal rara vez plantea problemas, pero el uso comercial — merchandising, publicidad, bancos de imágenes — necesita permiso del artista. Hasta dónde se puede fotografiar y publicar una obra situada en el espacio público, lo que se conoce como libertad de panorama, varía según el país, así que conviene comprobar la norma local antes de cualquier uso comercial.