グラフィティニュース

三つの言葉はしばしば同じ意味で使われるが、指しているものは違う。グラフィティは文字の表現であり、ストリートアートは街に置かれた視覚表現全体を指し、壁画は許可のある大きな絵である。この区別は好みの問題ではなく、形式と歴史と法的な立場の違いである。

グラフィティは名前から始まる

グラフィティの中心には名前がある。描き手は自分の別名を決め、その文字を繰り返し描く。1970年代のニューヨークで、若い描き手が地下鉄の車両や街の壁に自分の名前を残したことから文法が定まり、その時に整理された形式が今も使われている。

• タグ：ひと続きの動きで書く署名。最も速く、最も多い。
• スローアップ：太い輪郭に一色だけを流し込んだ二、三文字。速く描けて、遠くからも読める。
• ピース：masterpiece の略。複数の色、影、背景まで入った完成作で、何時間もかかる。
• ワイルドスタイル：文字を絡ませ、矢印と鋭角を加えて読みにくくしたピース。

グラフィティが読みにくいのは失敗ではなく意図である。文字は通行人へのメッセージではなく、同じ文化の中にいる描き手に向けた技術の証明に近い。

ストリートアートは技法ではなく場所で決まる

ストリートアートは素材や技法でまとまっているわけではない。街という場所に置かれたという事実が基準になる。スプレー缶の代わりにステンシルを使うこともあり、紙に描いて糊で貼るペーストアップ、ステッカー、タイルのモザイク、毛糸を巻きつけるヤーンボミングまで、すべてこの言葉の中に入る。

フランスの作家インベーダー（Invader）が街角に設置する小さなタイルモザイクが分かりやすい例である。スプレーも文字も使わないが、街に残すという点で同じ系列に分類される。

グラフィティとストリートアートは対立する概念ではない。グラフィティはストリートアートの一分野であり、最も古く、内部の規則が最もはっきりした分野である。

壁画は通常、許可を得て描かれる

壁画（ミューラル）は壁に描かれた大きな絵を意味し、決定的な違いは許可である。建物の所有者が依頼するか、自治体が予算をつけるか、フェスティバルが壁を確保してから描かれる。だから壁画は大きく、長く残り、都市が観光資源として管理することも多い。

メルボルンのホイジャー・レーン、ベルリンのイーストサイド・ギャラリー、マイアミのウィンウッド・ウォールズのように、都市の名前とともに呼ばれる壁の多くはこの範疇に入る。許可なく描かれた作品は、数日から数か月で消されるのが普通である。

壁画を描く人がグラフィティの描き手であることも多い。同じ人物が、許可のある壁では壁画を、そうでない壁ではグラフィティを描く。作風から判断するより、その壁に許可があったかどうかを見るほうが正確である。

日本での扱い

日本では許可のない作品はほぼ例外なく「落書き」と呼ばれ、器物損壊として扱われる。合法的に描ける壁は欧米の都市に比べて数が少なく、イベントや商業施設が期間を限って壁を用意する形が中心になる。つまり日本の街で見かける大きな壁画のほとんどは、依頼を受けて描かれたものだと考えてよい。

なぜこの区別が実際に重要なのか

第一に、法的な扱いが違う。許可なく他人の壁に描くことは、多くの国で器物損壊にあたる。同じ絵でも、許可の有無だけで公共アートにも刑事事件にもなる。

第二に、保存のされ方が違う。依頼された壁画は管理の対象になるが、許可のない作品は消されることを前提に作られる。

第三に、探し方が違う。「壁画」で検索すれば観光案内が出て、「落書き」で検索すれば事件記事が出る。実際に街に何があるのかを見るには地図が要る。Wallscape の地図とフィードはそのために作られている。

許可のない作品が芸術か破壊かは、ここで決める問題ではない。都市ごと、壁ごとに答えが違い、その論争自体がこの文化の一部である。ただ、言葉を正確に使えば論争は少し明確になる。